有一个公司开始尝试领先业界,宫崎骏简介

问题:个人感觉京阿尼和动画工房是一流的,爱你杜蕾斯、芳文社也不错,但是感觉没有京阿尼和动画工房制作的那么感动,你们觉得哪家动画公司制作出色?

问:放眼世界,你最喜欢哪一家动画公司拍的动画?

摘要云顶娱乐,: 宫崎骏简介_宫崎骏的所有作品_宫崎骏的所有好看的动画电影 宫崎骏,1941年1月5日出生于东京都文京区,日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东京学习院大学政治经济部。 1963年进入东映动 ...宫崎骏简介_宫崎骏的所有作品_宫崎骏的所有好看的动画电影

回答:

云顶娱乐 1

云顶娱乐 2

要近期来说的话,肯定是京阿尼无疑了。

这个问题到底是真心提问还是嘲讽国漫?不重要,我只喜欢梦工厂,但是必须台或钢配音。

宫崎骏,1941年1月5日出生于东京都文京区,日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东京学习院大学政治经济部。 1963年进入东映动画公司,从事动画师工作。1971年加入手冢治虫成立的““虫Production动画部”。1974年加入Zuiyou映像与高田勋、小田部羊一共同创作《阿尔卑斯山的少女》 。1979年转入东京电影新社创作了自己首部电影《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》 。1982年开始独立创作漫画,在《Animage》上连载漫画《风之谷》,该作品获得第23届日本漫画家协会赏。1984年执导《风之谷》,该片获得罗马奇幻电影节最佳动画短片奖等4项大奖。 1985年与高田勋、铃木敏夫共同创立吉卜力工作室。1986年执导《天空之城》,该片获得第41回每日电影奖大藤信郎赏等6项大奖。1988年执导《龙猫》,该片荣获第13回报知电影奖最佳导演奖等24项大奖。1997年执导《幽灵公主》,该片荣获第21届日本电影学院奖最佳影片奖等27项大奖。2001年执导《千与千寻》,该片荣获第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖及第52届柏林电影节最高荣誉“金熊奖”等9项大奖。2004年执导《哈尔的移动城堡》,该片荣获第9届好莱坞电影奖最佳动画片奖等8项大奖。 2013年7月16日,他敦促安倍晋三处理好慰安妇问题,日本应向韩国和中国谢罪。 2013年执导《起风了》该片荣获第37届日本电影学院奖最优秀动画作品奖等8项大奖,也是其最后长篇作品。同年9月6日宣布引退。2014年11月8日荣获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖 。宫崎骏简介个人资料

云顶娱乐 3

必须声明,对于国漫,我只有敬业之心毫无鄙视之情——一个领略过大闹天宫葫芦兄弟黑猫警长天书奇谭哪吒闹海金猴降妖阿凡提的故事渔童人参娃娃济公斗蟋蟀火童好猫咪咪……的老同志来过,眼下不过尔尔。

云顶娱乐 4

我们先来看看之前动画制作公司“多强”的时代。坚持全部稿件手绘,不追求潮流,坚持童心的吉卜力工作室,在宫崎骏老爷子的引导下在业界早早的创出了名声,用富含哲理的故事与成熟向的画风征服了无数的观众;圆脸制作公司京阿尼,注重细节的鬼才,旗下的多部作品多次引导了业界的审美与潮流,但故事终归会回归温馨与爱,用最细腻的方式讲故事‘;特效炸裂公司UFO社,最著名的作品《FATE/ZERO》着实让观众们眼前一亮,特别是可以说领先业界级的战斗特效,让无数观众大呼过瘾,虽然后来因为过度的使用光彩特效被人调侃成“特效炸裂的飞碟社”,并且制作也出现了像后期小崩坏的情况,但不影响它在业界的强大影响力。还有像“请选好剧本”的Production I.G猪社,“请出下一部EVA”的宅社,“TV界新海诚”的PA社等等,都是动画制作界的好手。

为什么是梦工厂而不是迪士尼或者吉卜力,很简单,一句话:童趣!

中文名:宫崎骏 外文名:Miyazaki Hayao みやざき はやお 别 名:秋津三朗,照树务 国 籍:日本 民 族:大和 出生地:日本东京 出生日期:1941年1月5日 职 业:动画导演、编剧作家 毕业院校:日本东京学习院大学 主要成就:创立吉卜力工作室1994年日本漫画家协会奖第75届奥斯卡最佳动画长篇奖第62届威尼斯电影节“荣誉金狮奖2012年度日本“文化功劳者”称号代表作品:千与千寻,天空之城,幽灵公主,风之谷,龙猫,侧耳倾听,起风了,哈尔的移动城堡,红猪 血 型:O型血 星 座:魔羯座

云顶娱乐 5

虽然卡通只是电影艺术的表现形式之一,但是从大众印象来说话,会看卡通片的一定是充满童趣的孩子或者大孩子,所以,所有套用于成人化的表现形式都请绕道。

宫崎骏人物经历

早年经历宫崎骏1941年出生于的东京都文京区,毕业于杉并区立永福小学校、杉并区立大宫中学校、东京都立丰多摩高等学校及学习院大学政治经济学院。在四个兄弟中排名第二,父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂,属于军工企业,所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活,宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。然而在这种环境下长大的宫崎骏却意外地对家族的特权产生了怀疑。宫崎骏的父亲告诉他,其实宫崎家族生产的飞机尾翼根本不符合标准,全是些没有经过正规培训的临时女工制作加工的,只需贿赂下军方管理人员,产品就可以蒙混过关。这些在大人们看来无可厚非的把戏,却在宫崎骏的内心留下了抹不去的痕迹,引发了他对人性的思考,影响了他之后从事动画导演的创作风格。宫崎骏自幼由于身体不好,故不擅长运动,也因此对静态的绘画很有天分,特别对于飞机感到兴趣,并成为终身的爱好。1958年,宫崎骏高中3年级的时候,日本史上第一部彩色动画长片《白蛇传》上映,他开始对动画产生兴趣 。1959年,宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社,所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会,社员只有宫崎骏一个人。在大学期间他创作了大量的漫画,也曾向贷本漫画出版社投稿,不过作品没有完结。在“安保运动”中宫崎仅仅是一个旁观者,仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。宫崎骏也在思想上开始倾向社会主义,苏联解体对他的思想构成了很大冲击,虽然面对社会主义败北的现实,但是他对劳动者和革命的肯定立场一直没变。宫崎骏在1994年连载完漫画《风之谷》后,决定放弃马克思主义。宫崎骏工作经历东映动画期间由于宫崎骏是次子,有长子继承家业,所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。1963年4月宫崎骏进入东映动画公司,从事动画师的工作。宫崎进最初入东映时仅仅是最底层的原画和设计工作。他第一次参与制作的动画是《汪汪忠臣藏》。因为二战后文艺界充满民主气息,宫崎因此崭露头角。被社内的老前辈大冢康生发现。升职为主要制作人,并担任了东映动画的工会书记长。同年参与了东映首部动画电视剧《狼少年肯》的动画制作。1964年,书记长宫崎骏在社内开始协助组织工会活动(领导是大冢康生,副委员长是高田勋)。同年被苏联制作的长篇动画《雪之女王》深深的感动,选择动画师作为终生职业。1965年,工会开始一起制作动画长片《太阳王子霍尔斯的大冒险》,大冢康生为作画监督,当时尚为新人的高田勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了很大作用,大家为他发明了一个职位:场面设计。1966年10月,由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作,《太阳王子霍尔斯的大冒险》制作中断 。1967年1月,该片继续制作,1968年7月正式放映。1968年,参与《穿长靴的猫》(制作人矢吹公郎,1969年公映)的动画制作,担任原画或场面设计的职务。1969年,他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这是后来《风之谷》的一点原型。虫Production动画期间1971年,宫崎骏在完成《阿里巴巴和四十大盗》后离开东映动画公司,与高田勋、小田部羊一一起从跳槽到大冢康生所在的虫Production动画(后来的“虫制作股份有限公司”)。作为企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一,宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。但该企划因故放弃了,不过这次欧洲村镇的风景出现在宫崎骏之后的很多作品中。同年与高田勋、小田部羊一一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》第一季的制作。截止至2015年《鲁邦三世》几乎每年都有TVspecial或者剧场版问世,而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象,高田勋和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。1972年,导演高田勋、作画监督小田部羊一和宫崎骏的组合创作了大量作品,值得一提的是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主,是高田勋以后的新风格的第一次尝试。Zuiyou映像期间1974年,宫崎骏与高田勋、小田部羊一一起转到Zuiyou映像(即后来的日本Animation的母公司)。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品。宫崎骏的职务是设计和画面构成。1975年,宫崎骏仍担任设计和画面构成的工作与高田勋、小田部羊一共同合作了《寻母三千里》及《红发少女安妮》。1977年,宫崎骏首次担任监督,成为动画长片《未来少年柯南》的监督。东京电影新社期间1979年,宫崎骏作为制作人,为了制作自己的第一部电影作品剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京电影新社,作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》有着和后来吉卜力工作室作品相当的质量和魅力。不过,当时《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》受到机器人潮的影响票房只有前作的一半。1980年,宫崎骏就在东京电影新社的新人养成公司TELECOM工作,继续制作新鲁邦的TV系列(作为监督和编剧创作了145集“死之翼信天翁”和最终的155集“再见,可爱的鲁邦”)。在此期间,宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划,却没有被采用。1981年,德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫对宫崎骏进行访问。并在铃木敏夫和德间书店牵头下,宫崎骏开始创作属于自己的动画,剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划,最初由于没有原作被打回。1982年,宫崎骏开始在《Animage》上面连载其漫画。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后,离开东京电影新社为新作做准备。创办吉卜力工作室1983年,宫崎骏将从创作《太阳王子》就一起合作的高田勋、铃木敏夫等人集合起来,开始首次执导电影动画《风之谷》。宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作 。1985年,在德间书店的投资下,宫崎骏联合高田勋共同创办了吉卜力工作室,该名字来自二战时候意大利的一款侦察机,意思是“撒哈拉沙漠的热风”,由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作,从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往,这也是吉卜力的由来之一。宫崎在此期间同时担任《修那之旅》绘本的监督工作。1986年,宫崎骏执导动画电影《天空之城》开始制作,漫画《风之谷》休刊。之后《风之谷》也一直随着吉卜力工作室动画的制作而断断续续的休刊和再开,一直到1994年为止。1988年,宫崎执导的动画电影《龙猫》放映。后吉卜力工作室将工作室logo以该片中的登场角色龙猫来设计。1989年,宫崎骏完成了《风之谷》动画后,阅读了高桥千鹤的少女漫画《混凝土的坡道上》,他于是联想到了改编少女漫画成为动画的可能性。同年宫崎骏首次挑战少女成长题材的动画电影《魔女宅急便》公映。 1992年,宫崎骏执导的动画电影《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的他在兵器模型杂志连载一些短篇漫画,这个作品即为其中之一改编 。1993年,由近藤喜文执导,宫崎骏担纲脚本、分镜、编剧及制作人的动画电影《侧耳倾听》开始制作,影片于1995年上映。1994年,宫崎骏连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。1995年,吉卜力工作室邀请恰克与飞鸟担任歌曲制作,被认为是实验剧场版的动画电影《OnYourMark》在“SuperBest3”放映。1997年,宫崎骏执导动画电影《幽灵公主》。由于该片场面宏大,制作精美,加上宫崎导演隐退2年后复出的号召,还有前所未有的广告宣传,使得该片以193亿的票房成绩,获得1997年日本电影票房冠军。宫崎骏就此准备退隐,但是却被作为接班人培养的近藤喜文过劳而死和高田勋导演的《我的邻居山田君》票房的失败所累只有再次出山。2001年,由于《幽灵公主》的票房被《泰坦尼克号》超越,蛰伏了4年的宫崎骏执导的动画电影《千与千寻》上映。同年该片再次拿下日本电影总票房第一。该片得到奥斯卡金像奖最佳动画长片、威尼斯电影节金狮奖、柏林电影节金熊奖等国际电影奖项,宫崎骏再次打算退隐 。2002年,由于动画电影《猫的报恩》的票房的不如意,让宫崎骏再次出手。2004年,宫崎骏执导的动画电影《哈尔的移动城堡》上映,票房接近《幽灵公主》。同年4月吉卜力工作室脱离德间书店,成为独立公司,宫崎骏与史提芬·艾伯特出任公司的董事。宫崎骏作品的版权及所有权也移转至吉卜力工作室。2008年宫崎骏执导的动画电影《悬崖上的金鱼姬》上映。故事围绕一个5岁的男孩宗介与想要成为人类的金鱼公主“波妞”的感情故事,使得他在动画界再一次得到了肯定和承认 。2009年,宫崎骏开始了半退隐的生活,只为了纪念《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》出了一部动画电影《鲁邦三世特别公映版》。2010年,宫崎骏开始执著于幕后工作,为吉卜力工作室培养年轻导演做基础,先后出了短片《酵母君与鸡蛋公主》和两部动画电影《借东西的小人阿莉埃蒂》、《竹取物语》。2011年,吉卜力工作室企划了十多年的动画电影《虞美人盛开的山坡》终于得以搬上银幕,宫崎骏担任编剧和制作人。导演则由被宫崎骏雪藏了5年的儿子宫崎吾朗担任,该片最后取得了相当不错的成绩。2013年9月1日,星野康二代表宫崎骏表示因为身体原因即将退隐 。9月6日下午,宫崎骏召开退隐记者会,因心脏病宣布正式退隐。2014年11月8日,宫崎骏获第87届奥斯卡金像奖终身成就奖。2015年7月13日,“吉卜力工作室”证实宫崎骏在制作短篇动画《毛毛虫波萝》,宫崎骏退休时宣言不再制作长篇动画,已经着手于监督、制作起短篇动画。《毛毛虫波萝》与宫崎骏以往的作品不同,全面使用了CG技术。宣布复出宫崎骏宣布复出。2017年2月27日,在NHK特别节目《永不结束之人宫崎骏》中,宫崎骏透露其长篇动画新作已在创作中,将于2019年公开。这并非宫崎骏监督第一次复出,此前,他曾经有过6次退休与复出宣言。最近一次,是在2013年的长篇动画《起风了》上映之后,宫崎骏宣布正式退隐,不再制作长篇动画。

然而到了如今,有一个公司开始尝试领先业界,用行动开始向如今快要固定的制作水准发起挑战,它就是京阿尼。

吉卜力,画面和音乐都无可挑剔,但是内容过于深沉。迪士尼,美式歌剧强制性的渲染如同邪教一般。

宫崎骏个人生活

宫崎骏在家中四个兄弟中排行第二,其他兄弟分别是大哥宫崎新,三弟宫崎丰,四弟宫崎士郎。1965年,宫崎骏与同僚的太田朱美结婚,结婚式的主持人是大冢康生。1967年,长男宫崎吾朗诞生,现任徳间记念アニメーション文化财団理事。1970年,次男宫崎敬介诞生,木口木版画家。

云顶娱乐 6

只有梦工厂,不拘一格,无拘无束,没有地域差异,没有文化区别,甚至港台配音还要远胜于原版。

宫崎骏主要作品(宫崎骏的所有作品、宫崎骏的所有好看的动画电影)

动画作品年份 电影名称 形式 担任身份1964 / 少年忍者 / TV / 原画1965 / 大冲撞 / TV / 原画1966 / 彩虹战队罗宾 / TV / 原画1968 / 太阳王子霍尔斯的大冒险 /电影 / 场面设计、美术设计、人物设定1968 / 魔女莎莉 / TV / 第77、78集原画1969 / 穿长靴的猫剧场版 / 剧场 / 原画1969 /幽灵飞船 / 剧场 / 原画1971 / 动物宝岛 / 剧场 / 原画1971 / 阿里巴巴与四十大盗 / 剧场 / 剧本、主要动画制作者1971 / 鲁邦三世第一季 / TV / 导演1972 / 熊猫家族 / 电影 / 编剧1973 / 熊猫家族之大雨马戏团 / 短片 / 编剧、美术设计1974 / 阿尔卑斯山的少女 / TV / 场面设定、画面构成1976 / 三千里寻母记 / TV / 场面设定、编排1978 / 未来少年柯南 / TV / 登场人物设计、导演1979 / 红发少女安妮 / TV / 导演1979 / 鲁邦三世:卡里奥斯特罗之城 / 电影 / 导演、编剧和脚本1981 / 鲁邦三世第二季 / TV / 145集、155集人设1984 / 未来少年柯南特别篇剧场版 / 电影 / 导演1984 / 风之谷 / 电影 / 导演、编剧1986 / 天空之城 / 电影 / 导演、编剧1987 / 柳川堀割物语 / 纪录片 / 制作人1988 / 龙猫 / 电影 / 导演、编剧1989 / 魔女宅急便 / 电影 / 导演、编剧、制作人1991 / 岁月的童话 / 电影 / 制作人1992 / 红猪 / 电影 / 导演、编剧、剪辑1994 / 百变狸猫 / 电影 / 制作人1995 / OnYourMark / 短片 / 导演、编剧1995 / 侧耳倾听 / 电影 / 编剧、制作人1997 / 幽灵公主 / 电影 / 导演、编剧、剪辑2001 / 千与千寻 / 电影 / 导演、编剧2001 / 胶卷咕噜咕噜转 / 短片 / 导演、分镜2001 / 捕鲸记 / 短片 / 导演、剧本2002 / MeitoKonekobasu(又名:小梅与小猫巴士) / 短片 / 导演、编剧2002 /小狗克罗历险记 / 短片 / 导演、编剧2002 /空想的飞行机械们 / 短片 / 原作、剧本、导演2002 /猫的报恩 / 电影 / 制作人2004 / 哈尔的移动城堡 / 电影 / 导演、编剧、制作人2004 / Mizugumomonmon / 短片 / 导演、编剧、制作人2004 / 种下星星的日子 / 短片 / 导演、编剧2004 / Yadosagashi / 短片 / 导演、编剧、制作人2004 / 地海战记 / 电影 / 编剧2008 / 悬崖上的金鱼公主 / 电影 / 导演、编剧、剪辑2009 / 鲁邦三世特别公映版 / 动画 / 导演2010 / 酵母君与鸡蛋公主 / 短片 / 导演、原作、脚本2010 / 借东西的小人阿莉埃蒂 / 电影 / 编剧、制作人2010 / 竹取物语 / 动画 / 制作人2011 / 寻宝 / 短片 / 导演、企划、构成2011 / 虞美人盛开的山坡 / 电影 / 编剧、制作人2013 / 起风了 / 电影 / 导演2014 / 胡桃夹子与老鼠王 / 短片 / 导演2015 / 毛毛虫波萝 / 短片 / 导演、制作人图本作品年份 / 图本名称 / 备注1969 / 《穿长靴的猫》 / 长靴をはいた猫1969-1970 / 《沙漠之民》 / 砂漠の民,以“秋津三郎”的笔名1972 / 《动物宝岛》 / どうぶつ宝岛《幽灵公主》 / 1980年原版1982-1994 / 《风之谷》 1982 / 《致妹妹》 / 妹へ1983 / 《修那之旅》/1990 / 《飞行艇时代》/1992 / 《宫崎骏的杂想笔记》 / 宫崎骏の雑想ノート,收录包含“飞行艇时代”等13个短篇2002 / 《在空中用餐》 / 空中でお食事,收录于书籍《出发点》2002 / 《宫崎骏的妄想笔记》 / 宫崎骏の妄想ノート,收录“汉斯归来”、“泥沼的老虎”2篇作品2009 / 《水深五寻》 / 水深五寻2009 / 《妄想ComeBack》 / ブラッカムの爆撃机2009 / 《Blackham轰炸机》 / 妄想カムバック对谈集年份 对谈集名称 备注1992 / 《诉说昔事的日子》 / 时には昔の话を,与加藤登纪子合著1993 / 《什么是电影─关于“七武士”与“不,还不行”》 / 何が映画か―「七人の侍」と「まあだだよ」をめぐって,与黑泽明对谈集1994 / 《遇见巨树─与千年生命的交会》 / 巨树を见に行く―千年の生命との出会い,合著作品1996 / 《出发点1979年~1996年》 / 出発点1979年~1996年1997 / 《时代的风音》 / 时代の风音,与司马辽太郎、堀田善卫对谈集1998 / 《关于教育》 / 教育について,合著作品2002 / 《小虫的角度与动画人的角度》 / 虫眼とアニ眼,与养老孟司对谈集2002 / 《风的归宿点─从娜乌西卡到千寻的思想轨迹》 / 风の帰る场所―ナウシカから千寻までの轨迹2008 / 《折返点1997年~2008年》 / 折り返し点1997年~2008年2011 / 《龙猫的家》 / トトロの住む家2011 / 《迎向书籍的门扉─谈论岩波少年文库》 / 本へのとびら―岩波少年文库を语る水彩画集年份 水彩画集中文名称 日文名称1987 / 《风之谷─宫崎骏水彩画集》 / 风の谷のナウシカ-宫崎骏水彩画集封面插画年份 封面插画中文名称 日文名称 备注1984 / 《切斯特顿的1984年/诺丁山的拿破仑》 / チェスタトンの1984年/新ナポレオン奇谭 / G·K·切斯特顿原著1987 / 《卡瑞斯的魔女》 / 惑星カレスの魔女 / 詹姆斯·亨利·舒兹原著1993 / 《夜航》 / 夜间飞行 / 圣-埃克苏佩里原著1998 / 《人类的土地》 / 人间の土地 / 圣-埃克苏佩里原著设计作品三鹰之森吉卜力美术馆入口、电子商Maxell广告里的“ワンダーシップ号”、日立PersonalcomputerH2广告里的“ポシェット竜”、小中和哉电影《红乌鸦与幽灵船》(赤いカラスと幽霊船)里登场的幽灵船、日本电视台公司大楼挂钟、日本电视台商标角色“なんだろう”、三鹰之森吉卜力美术馆、三鹰市吉祥物“POKI”、小金井市东京建物公园吉祥物“えどまる”、小金井市吉祥物“こきんちゃん”、神奈川第53届国民运动会吉祥物“かなべえ”、中日龙队球迷俱乐部吉祥物“ガブリ”、读卖新闻商标角色“どれどれ”、广岛县福山市旅店“御舟宿いろは”音乐作品01. always with me 02. 天空之城 03. 千与千寻 04. 龙猫 05. 岁月的童话 06. 魔女宅急便 07. 君をのせて 08. 侧耳倾听 09. ぃつも何度 10. めぐる季节 11. 平成狸合战 12. オープニング「风の谷のナウシカ」

当它放出《紫罗兰永恒花园》的PV时,业界,粉丝,看客无不震惊,京阿尼居然想把TV动画的制作水平拔高到如此高的书准,着实让人惊喜不已,甚至到了京紫开播时,有人还准备把开播的2017年成为“京紫元年”。虽然播到最后反响并不如期待中的强烈,但至少京阿尼放出了自己的决心,敢于挑战已经“封顶”的水准。我,一个普通观众,愿称你为最强!

不可否认,任何一家公司都有精品,但是伦整体比例,梦工厂总能有更多的期待

宫崎骏社会活动

2011年3月28日,宫崎骏代表吉卜力工作室还已经为3月11日“东日本大地震”地震灾区捐款,但捐款具体数额并未透露。同年7月5日,借助NGO Peace Winds的要求,宫崎骏和庵野秀明监督一同前往高田市看望3月11日“东日本大地震”受灾群众并为灾民签名。2015年6月27日,宫崎骏出资3亿日元(约1500万元人民币),在久米岛以南的钱田森林公园中建立该亲子设施,名为“风回家的森林”,面积约有1万平方米,地理上更因背山面海,可让小朋友接触森林自然环境,还会建设有海水流通的泳池,该设施提供足够30名亲子入住的地方,预计会于2017年春天完工。 同年7月13日,在日本东京外国记者俱乐部宫崎骏出席记者会并发表讲话,敦促日本首相安倍晋三在其战后70周年谈话中承认日本曾对中国发动侵略战争,并对由此给中国人民造成的巨大苦难进行痛彻反省。宫崎骏批评推动“战争立法”是逆时代潮流。他认为,现在一部分日本人希望忘记过去的历史,但是日本当初发动侵略战争的行为绝对不允许被遗忘,更不容否认。他表示,任何国家都不能为寻求自身利益而发动侵略战争,这是每个国家都应遵循的最基本原则。

云顶娱乐 7

皮克斯 漫威 索尼

宫崎骏获奖记录

宫崎骏个人奖项 ▪ 2014-11-08 第87届 奥斯卡金像奖终身成就奖 ▪ 2012 2012年度日本“文化功劳者”称号 ▪ 2005 第62届 威尼斯电影节“荣誉金狮奖” ▪ 2005 国际交流基金奖 ▪ 2004 第16届 萨格勒布国际动画片盛会-功劳奖 ▪ 2004 Sitges国际电影节-特别审查员奖 ▪ 2003 埼玉县民荣誉奖 ▪ 2002 朝日奖 ▪ 2002 法国国家功劳奖 ▪ 2002 巴黎市勲章 ▪ 2002 BusinessWeek-StarofAsia-发明家部门 ▪ 2000 第3届 司马辽太郎奖 ▪ 1998 生涯功劳奖 ▪ 1998 山路文子文化奖 ▪ 1998 淀川长治奖 ▪ 1994 日本漫画家协会奖 ▪ 1990 东京都民文化荣誉章 安妮奖 ▪ 2014 第41届 最佳动画电影编剧 起风了 ▪ 2013 第40届 最佳动画电影编剧 虞美人盛开的山坡 ▪ 2010 第37届 最佳动画长片导演 悬崖上的金鱼公主 ▪ 2006 第33届 最佳导演 哈尔的移动城堡 ▪ 2006 第33届 最佳编剧 哈尔的移动城堡 ▪ 2003 第30届 最佳动画电影导演奖 千与千寻 ▪ 2003 第30届 最佳动画电影编剧 千与千寻 报知电影奖 ▪ 2001 第26届 最佳导演奖 千与千寻 ▪ 1988 第13届 最佳导演奖 龙猫 日本全国电影协会奖 ▪ 1990 最佳日本电影导演奖 魔女宅急便 ▪ 1988 最佳导演奖 龙猫 日本电影旬报奖 ▪ 1990 日本电影导演奖 魔女宅急便 ▪ 1988 日本电影导演奖 龙猫 日刊体育电影奖 ▪ 1997 第10届 日刊体育电影大奖最佳导演奖 幽灵公主 日本全国兴业环境卫生同业组合连合会卖座奖 ▪ 1993 第9届 最佳导演奖 红猪 日本工业健康行业协会映画奖 ▪ 1994 第12届 货币making导演奖 百变狸猫 高崎电影节 ▪ 1998 第12届 最佳导演奖 幽灵公主 土星奖 ▪ 2003 第29届 最佳编剧奖 千与千寻 意大利电影新闻记者协会银丝带奖 ▪ 2006 最佳外国导演 哈尔的移动城堡 星云奖 ▪ 2007 最佳改编剧本 哈尔的移动城堡 东京动画大赏 ▪ 2009 第8届 最佳导演奖 悬崖上的金鱼公主 ▪ 2009 第8届 最佳创作奖 悬崖上的金鱼公主 下一页更精彩:宫崎骏人物评价、宫崎骏人物语录、宫崎骏十大动画电影_宫崎骏十大经典动画电影推荐

回答:

骨头社

云顶娱乐 8首先一个档次的,是吉卜力工作室这样的制作团队,它获得的成就是顶尖的,仅仅依靠宫崎骏一个人的作品就可以把80-90年代的日本动画电影这一块包揽,受众面也是最广的,成就,作品质和量都是非常强大的,但像吉卜力工作室这样的匠人化的动画公司,工作室的作品评价都很高,并不是只有宫崎骏的作品优秀,但是不可不否定,吉卜力工作室的核心人物还是宫崎骏,一旦这些大师西去,工作室还能维持这么高的水平吗?这是一个问题。云顶娱乐 9

被称为日本良心动画大厂,据说是宁愿饿死也不做垃圾的一家公司,唯一的遗憾就是,这家公司做啥片子都驾驭得了,唯独做萌豚片的时候老会做烂,不过这不是挺好的吗。

像制作了去年大红大紫的《你的名字。》的CoMix Wave Films并不这么出名,但是其成就也必定载入史册,毕竟这是一部对开始走下坡路的日本动漫行业的一股强心剂,在行业内起着积极的作用,因为作品的成功不仅仅是新海诚一人的功劳,更是背后这只强大的团队的功劳。(不过说来《你的名字。》的制作还是核心成员的强大,《你的名字。》作品中贡献最大的个人认为是导演,原画师,作画监督,和音乐,背景有部分由新海诚亲自绘制,因此制作公司只是类似挂名,有点和吉卜力是差不多的意思)云顶娱乐 10

有着日本业界多位国宝级的原画师,就在怎么不粉这个,也应该听说过"中村丰"的大名,或者说叫中村方块。

再下来,TV动画制作最顶尖的,京都动画。毫无疑问的。但是京阿尼也并不是毫无破绽的,应该准确说,京阿尼是避开自己缺点的,不会采用外包核心部分作画的模式,尽可能用自己公司的员工,因此京阿尼也是有作品的局限性,尽可能避开动作为主的作品,尽可能避开机器人题材动画,而以改编日常类作品为主。

像最近的《灵能百分百》还有《一拳超人》的第一季《我的英雄学院》《血界战线》《钢之炼金术师》等,都是他们做的,良心动画社,基本很少看见有能做烂的,就像很早之前的一部《异邦人》剧场版动画,也是骨头社制作,至今都是被称为日本2D动画作画巅峰的作品,十几年前就是了。

UFO制作质量很高,UFO作画最强的部分是特效,当然对画面本身的美感也有着相当的追求。UFO只做商业成功的游戏改编的作品,例如《Fate》《噬神者》《传说》等游戏作品。云顶娱乐 11云顶娱乐 12云顶娱乐 13这画面怕是战斗动画中无人能及的画质,媲美剧场版动画的画面水平,甚至可以说,就是超越了很多同期剧场版的水平。

节操社

但是UFO社的战斗分镜的水平应该说也就在平均水平,某些战斗分镜甚至不如一拳超人,当然《一拳超人》的总体作画只有TV平均水平,只是战斗的动态表现非常棒,画质本身,特效本身还不算特别强。

这个季度节操接了一堆项目《约会大作战》《魔法禁书目录》然后崩了好部,我本来是想吹节操的,但现在这情况,我在考虑要不要黑节操。

并且UFO因为是战斗动画,因此特效的表现就尤为重要。云顶娱乐 14这图是A-1的《刀剑神域》的剧场版的特效,A-1一向被喷“作画崩”,但是特效用的好,战斗的气势表现力就很突出。

这家公司虽然一贯保持着高产量的理念制作动画(每年几乎都至少要推出6、7部作品),而近年来更是犹如母猪般有十部左右,但在质量方面却有时被漫迷们诟病。或许是因为涉猎的动画题材居多,导致在动画在制作过程中往往会出现一些怪异的作画失误,但这些小毛病与动画内容相比较下又都不值一提,所以也就被亲切地唤作节操社。

但京都动画不同,它做的是日常动画。日常动画并没有太多展现各种特效的机会,因此京阿尼加的特效未必这么显像,你看不见,但并不代表他特效不行。

京阿尼

云顶娱乐 15就拿这个画面来说,图片发上来压缩了一些细节,不是很明显,但自己观察,后期效果是加满了的,不如UFO社的作品这么表象,但是并不是没有加特效。(手机屏幕小,看不出,建议用大屏幕放大看。)这副画面中,背景用了虚化(这个很明显),来凸显一种层次感,因为你看东西的时候,焦点在前方后面的东西就看的不这么清楚,因此虚化的效果给你带来了层次感。而房间的光照效果是用3D空间模型来模拟的,这样只要做好设定,光照的角度和阴影出现的地方不会出现逻辑问题,因此脖子背后头发的阴影的质感非常真实;然后就是角色前用了模糊效果,这个非常不明显。但并不是没有用。云顶娱乐 16换一张更明显的,这张就有种角色很朦胧的感觉,就是因为打了模糊效果,这个模糊是为了突出画面的空气感,这一点是京阿尼的后期师说的,有的时候连监督都看不出这种效果,但是根据光照的变化,这种突出画面空气感的模糊效果就会显现,应该说和没有加特效的原画对比,还是明显有区别的,但是慢节奏的画面上你根本不会注意到它的存在。因此日常动画并不是没有打特效,而是特效很自然,很淡薄,你看不出,但有没有特效,最终的表现效果就截然不同。

京阿尼的出名得益于它秉持着独立创作动画的理念。独具一格的写实画风、合理的人物动作的细致的描绘,加入对原作的尊重,使得无论是漫改还是轻改的每一部改编而成动画作品,都是高质量、高水准的“神作”。

最重要的是,京阿尼对于如何表现美少女的表现细节再用细节来表达美少女的魅力和美感这一点上,已经到了无法超越的地步云顶娱乐 17云顶娱乐 18云顶娱乐 19云顶娱乐 20路人角色都这么美,萌坏了。云顶娱乐 21康娜是不是很有杀伤力?

因而在动漫领域流传着一句话:“京都出品,必出精品”,诸如《全金属狂潮》系列、《轻音少女》、《冰菓》和宇宙神作《紫罗兰的花园》等,也都是百看不厌,越看越神的优质动画。

云顶娱乐 22

东大妈

相比之下,动画工房作画对人物细节的考究就差很多了。

作为日本动画制作公司的元老级人物,东映动画,可以说几乎承包了每一个8090的童年回忆。在上个世纪80年代,日本动画在全世界突然兴起,在那个年代里,东映制作的动画如同雨后春笋般,争相绽放,《北斗神拳》、《圣斗士星矢》和《龙珠》等知名动画“轰炸出一片道路”,而后《数码宝贝》、《灌篮高手》、《美少女战士》、《游戏王》和《海贼王》等更是犹如“后浪”般大放光彩。

动画工房的日常也很萌,但是为什么没有京阿尼的这么棒,就是在这些细节上的缺失,才导致了巨大的差距。

而如今,这家鼻祖级别的公司似乎也开始步入“老龄化阶段”,依仗着《超级战队》、《光之美少女》和《假面骑士》系列和相关动画电影的制作,“子孙满堂”的盛况也就被亲切地称呼“东大妈”了(滑稽)!

但是笔者刚才就提到了,京阿尼也并非无敌,自己不拿手的作品类型也会尽量避开,比如早期风格还没确定的时候做过《全金属狂潮3》就是动作 机器人战斗类型的作品,京阿尼的内部画师要完成机甲类作品有难度,但它又不选择外包内容,因此可以说是遇到难处了的,因此之后京阿尼没有做过机器人动画。并且动作类型的动画也比较少。还有京阿尼只做改编动画,原创动画几乎是失败的。

京阿尼代表作《轻音少女》,《吹响吧上低音号》,《利兹与青鸟》,芳文社代表作《点兔》,《天使降临到我身边》,《小林家的龙女仆》。

说到机甲动画和动作科幻类的作品,就不得不提骨头社了。云顶娱乐 23骨头社在这方面就非常强,热门作品为《钢之炼金师》,《交响诗篇》等等,在做科幻题材的动画上,骨头社不仅制作良心,口碑也很好,但是笔者认为骨头社在题材选择上还是偏冷门,例如《噬魂师》这部作品,是极为优秀的动作系动画,但是题材和画风未必所有人都能接受。近期新番的《血界战线》,质量也很高,但是那种美系漫画质感的日漫,也是未必所有人都能接受,因此也会有不少作品暴死。

自我认为是芳文社吧,芳文社做的作品大多为轻百合,日常为主,也做游戏,公司口号是“漫画天堂"。并且动漫当然也有致郁向的,如魔法少女小圆,学园孤岛。并且动画质量上是比较傲人的,很少甚至没有崩的太厉害的动画。new.game,请问今天要来点兔子吗,斯特拉的魔法,摇曳露营……都是比较优秀的番,力荐啊!

云顶娱乐 24P.A. WORKS 也是动画质量极高的一家制作公司,特点是精工细作,比较偏向日常,有点像京都动画,但是风格和京都动画不一样。P.A.WORKS是制作了不少原创动画的,这点和改编别人作品的京阿尼也不一样。云顶娱乐 25A-1 picture刚才提过了,不过还是要详细说一下,A-1号称“业界毒瘤”不少没有道理,简单说就是收钱办事的态度,钱多就做的好,作品不重要就随便马虎了事。A-1上头是Aniplex,是家大企业,因此资金充裕,但是A-1下面的部门较多,不同部门分摊不同水平的动画制作,因此最终的作画差距也较大,A-1年产量非常大,几乎是目前最高产的动画公司,一年要做N部动画,因此A-1的优秀作品也不少,像是《刀剑神域》《未闻花名》《四月是你的谎言》《我的妹妹不可能这么可爱2》这些都是A-1的作品,可以看到优秀的作品的确是不少,并没有业界传闻的这么烂,所以可以说A-1是一个走量,而在量大中求质的企业,并且作品之间差异较大。

吉卜力工作室.

云顶娱乐 26SHAFT,旗下有新房昭之这样的监督,代表作品就有《物语系列》这样人气极高的作品,比较重视有个人风格,当然还有《魔法少女小圆》《电波女与青春男》等等。

1986年执导《天空之城》,该片获得第41回每日电影奖大藤信郎赏等6项大奖。1988年执导《龙猫》,该片荣获第13回报知电影奖最佳导演奖等24项大奖。1997年执导《幽灵公主》,该片荣获第21届日本电影学院奖最佳影片奖等27项大奖2001年执导《千与千寻》,该片荣获第75届奥斯卡金像奖最佳动画长片奖及第52届柏林电影节最高荣誉“金熊奖”等9项大奖  。2004年执导《哈尔的移动城堡》,该片荣获第9届好莱坞电影奖最佳动画片奖等8项大奖   。2013年执导《起风了》该片荣获第37届日本电影学院奖最优秀动画作品奖等8项大奖。

云顶娱乐 27SUNRISE,日升社,老牌动画公司,说实话动画制作业界里,老牌公司貌似口碑都不算特别好,笔者对东映印象就很差,日升社主打作品《高达系列》,当然《银魂》也是日升社的作品,还有《反叛的鲁路修》,《Lovelive!》等等,销量上都是顶级的商业动画片。

以上几篇都是特别好看的动漫。

还有很多优秀的动画公司,笔者不一一介绍了。

MADHOUSE

回答:

MADHOUSE制作过《全职猎人》《一拳超人》《死亡笔记》《赌博默示录》系列等在欧美非常有人气的动画,因此也力压享誉世界的宫崎骏的吉卜力工作室登顶。

一般来说,看一个动画公司制作水平怎么样,最直观的就看它做的动画容不容易崩,动作流畅不流畅,分镜合不合理等等。当然其实有时候最直接的因素并不是动画公司有没有这个制作水平,而是看制作委员会出了多少钱,不给草吃,再好的奶牛来挤不出奶来不是。

以前喜欢AIC,俺妹,天降,约战(第一季),友少都是代表作。现在喜欢a1,代表作是辉夜,埃罗芒阿老师,刀剑神域

在我理解中,制作水平能达到第一梯队的,也就是有实力做到这个程度的,有那么几家。吉卜力,ufo社,骨头社,madhouse,京都,日升,Production I.G、GAINAX 、TRIGGER最后再算上一个一般不会画崩的P.A.works。

吹爆京阿尼!!!

吉卜力的特色就是手绘,全都在用电脑做动画的时候他还在坚持手绘,特色就是高冷,日本动画界的天花板,不过也因为这种孤高的坚持,作品制作有耗时又花钱,从投入产出比来说,其实是不怎么能看的。

国剧喜欢若森数字出品的。是国内第一批专业从事计算机图形图像核心技术研究的企业。目前已经获得19项专利,主要作品有画江湖系列还有侠岚。

云顶娱乐 28

皮克斯,迪士尼,骨头社!

Ufo社,能把TV动画做出剧场版效果的公司,画面一如既往的华丽,但是华丽并不意味这经费炸裂,不过能给小白营造出一种特烧钱的效果,也算是UFO社的优势吧,制作水平很稳定,但是偶尔也有崩的时候,不过个人认为并是不团队没顶住压力,可能负责是负责那一集的原画恰好放飞自我,原画飞了,后面也跟着崩,那是没办法的。

云顶娱乐 29

骨头社,不说了,动作就是流畅,就是拳拳到肉,不能说画面一直爆炸,但是打起来的时候,一般都能让观众过足瘾,很棒的动画公司。

云顶娱乐 30

Madhouse,前身是手冢大神的虫制作,最近做了一拳超人的第一期,可谓用爱发电的模范,花的钱不多,做起东西来到不含糊,不过好像向来只做第一季,第二季就被换了,不知道是为什么。

云顶娱乐 31

日升,不说了,有钱,钱给够了是想做成怎么样就怎么样。

云顶娱乐 32

Production I.G,也是资深的业内领头羊了,作画基本没的黑,就是剧本经常特别蠢,有时候看似国家队的阵容也能做出一些很莫名其妙的作品,属于画面好看动画未必好看的公司。

云顶娱乐 33

GAINAX,下一部EVA啊,已经在做了。

云顶娱乐 34

Trigger,最近出了一个klk很不错,感觉只要有今时洋之监督的,就是好作品。

云顶娱乐 35

PA,画面很稳定,人物中规中矩,背景经常炸裂,有点TV动画界的新海诚的感觉,但这家的作品经常比较胃疼,建议完结后根据反馈再决定补不补。

云顶娱乐 36

最后说京都,综合以上,其实还是京都最稳定,产量有保证,作画有保证,动画质量不说每次都很炸裂,大多也能保持在中上的水准。特别是最近京紫那个炸裂的PV,真的是经费燃烧,帧数爆表,只要京都想,京都就是能亮瞎你的眼睛。

云顶娱乐 37

综上所诉,我是觉得,要是给个综合评分,那京都应该能拿第一,不过你要细致到每一个作品上,就比较见仁见智了,以上是我个人的观点,希望对你有所帮助。

文:雪哥

回答:

我认为制作水平高的有:

1、Madhouse

2、动画工房

大概就这些吧!(其实,我一家也不认识)说公司的话,一般就几个大公司,作品又少。

动漫巨头:东映动画、京都动画等。

我知道的就只有东映。就这样。

还有,谢邀。

回答:

说实话,我是个龙珠迷,我看过的动漫很少,更没有关注过哪家动画制作公司,像我这种外行人只知道东映。不过我觉得,制作水平排名次,最高与最低是不准确的,这个要取决于大众更加喜欢哪个,而且跟年龄段也有冲突,服务的人群不一样所以画风不一样,不能谁谁谁喜欢这个画风,那这个画风的水平就高于别人。谢谢。(我只知道东映,借喻你这个问题,那就东映咯)

回答:

动画的优秀与他的幕后息息相关,好的公司出产的动画自然是好的动画,诸如什么吉卜力工作室、骨头社出品必属于精品、年年都有的京都脸、欠债出神作的GAINAX以及从龙之子独立出来并具有国际影响力的Production I.G、新海诚等等都是广为流传的动画公司,而至于水准最高,根据公司内部的作品企划、产品回报、项目投入等等一系列的条件驱使下,其实并不能用公司的大小来区分水准的高下,如果一部被称作黑马的企划项目,就比如说《一拳超人》,自然会得到各方大师的支持以及公司内外的全力制作,关于动画公司,我们可以从作品中自己去感受每个公司独有的风味与匠心之处。

1、吉卜力

吉卜力自不用说,宫崎骏系列作为日本动画的大师级人物,其名下的作品几乎无一不是神作,创造了《千与千寻》的票房神话,修饰之词可以说都是片面的,吉卜力可以说是光靠名字便可响彻世界的动画公司。

云顶娱乐 38

2、Bones

BONES又叫做“骨头社”,有了解的人都知道骨头社就喜欢浪,巴不得把动画拍的跟真人一样流畅,且年年不断送出高产出的作品,著名的《星际牛仔剧场版 天国之扉》《翼神传说》《钢之炼金术师》(新旧版都是他)、《交响诗篇》、《血界战线》、《我的英雄学院》等等都是骨头社的出品。

云顶娱乐 39

3、Production I.G

Production I.G于1987年成立,是老牌动画名家龙之子的石川光久创办,并于1993年正式改为这个名字,历史悠久的IG的影响力可以说是业界顶尖,其请到的做画师自然也是花式多样,其涉及到的作品风格也可以说基本涵盖了所有风格,著名的《攻壳机动队》、《BLOOD 》、《战国BASARA》、《好想告诉你》、《罪恶王冠》、《进击的巨人》、《心理测量者》等等等等皆出自于Production I.G之手,可以说是既高产又保质,名副其实的动画大厂

云顶娱乐 40

动画大厂也不仅仅是我说的这三家,引文里所说的京都(京阿尼虽然名声远去)、GAINAX还有未提到的Studio Pierrot(死神、火影忍者)、高达大厂sunrise等等,都拥有着他们自己的正宅之宝,单纯的哪家水准高也不是这样看看比出来的哟!

回答:

三赖子,日升动画的制作水平我认为最高,制作水平可不仅仅是画质,还有剧情和群众认可度,日升作为现存的少数老牌公司,能够在不同时期推出超人气动画就是对他的肯定,尤其是98年开始,日本人气榜直到09年最受欢迎男女主几乎都是日升的,新世纪的种子,鲁鲁修,缪斯都很好地把握住观众想看的是什么,所以我认为是日升

回答:

当然是京都,必须是京阿尼!既然问到制作公司的动画水准,在不考虑剧情的前提下,今年1月份的紫罗兰永恒花园已经碾压所有tv动画,甚至可以说超越了绝大部分的剧场版和动画电影!在效果呈现上面也只有新海诚的作品能够略胜一筹

本文由云顶娱乐发布于娱乐,转载请注明出处:有一个公司开始尝试领先业界,宫崎骏简介

TAG标签: 云顶娱乐
Ctrl+D 将本页面保存为书签,全面了解最新资讯,方便快捷。